Отмечая литературные юбилеи 2025 года, не только вспоминаем писателей по именам,
но и перечитываем их произведения!
ДЕКАБРЬ / СНЕЖАНЬ 2025
4 декабря – 200 лет со дня рождения Алексея Плещеева (1825–1893), русского поэта, прозаика, литературного критика и издателя.
Художник слова XIX века, на его стихи положено около сотни песен, романсов. Плещеев активно занимался общественной деятельностью, увлекался драматургией.
5 декабря – 205 лет со дня рождения Афанасия Афанасьевича Фета (Шеншина) (1820–1892),
русского поэта-лирика, прозаика и переводчика, члена-корреспондента Петербургской Академии наук.
Афанасий Афанасьевич родился в 1820 году в усадьбе Новосёлки Мценского уезда Орловской губернии. Он был внебрачным сыном помещика из старинного богатого княжеского рода Афанасия Неофитовича Шеншина.
В 1834 году по решению духовной консистории был лишён потомственного дворянства, так как родился до официального брака родителей, и по закону считался сыном первого номинального
мужа своей матери Иоганна Фета и соответственно стал носить фамилию Фет.
Обучался в немецкой школе-пансионе Крюммера в городе Верро (сейчас – Выру, Эстония), которая считалась одним из лучших частных пансионатов Лифляндии. С 1837 года в пансионе профессора всеобщей истории Михаила Погодина в Москве, где готовился к поступлению в университет. Поступил на юридический факультет, затем перешёл на историко-филологическое (словесное) отделение философского факультета Московского университета.
С первого курса юноша писал стихи. В 1840 году под инициалами «А. Ф.» вышел первый сборник стихов Афанасия Афанасиевича, озаглавленный «Лирический пантеон». Сборник баллад, элегий, идиллий и эпитафий был тепло принят критиками Виссарионом Белинским и Петром Кудрявцевым, понравился поэту Евгению Баратынскому.
С 1842 года стихи Афанасия Фета стали регулярно печататься в журналах «Москвитянин» и «Отечественные записки» (в последнем за один год были напечатаны 85 его стихотворений).
По окончании университета Афанасий Афанасиевич поступил на военную службу с целью вернуть дворянский титул. Он был зачислен унтер-офицером в Орденский кирасирский полк (Херсонская губерния). Длительное время исполнял должность полкового адъютанта, руководил всей канцелярией полка. С 1854 года служил в чине поручика в уланском Его Величества лейб-гвардии полку, который был расквартирован под Санкт-Петербургом.
Поэт вошёл в литературный кружок журнала «Современник», познакомился со знаменитыми литераторами: Иваном Тургеневым, Николаем Некрасовым и Иваном Гончаровым.
В 1856 году при участии Ивана Тургенева вышел третий переработанный сборник «Стихотворений А. А. Фета». Воодушевлённый поддержкой друзей, поэт занялся переводом произведений Генриха Гейне, Иоганна фон Гёте, Андре Шенье, Адама Мицкевича. Он начал писать поэмы, повести в стихах, путевые очерки, критические статьи и художественную прозу.
Прозаические сочинения Афанасия Фета включают три тома воспоминаний, несколько литературных и политических статей и шесть рассказов: «Каленик», «Дядюшка и двоюродный братец», «Семейство Гольц», «Не те», «Кактус» и «Вне моды».
В 1857 году Афанасий Фет женился на Марии Боткиной – наследнице богатого купеческого рода, и в следующем году вышел в отставку в чине штабс-ротмистра, так и не добившись потомственного дворянства. Супруги поселились сначала в Москве, а с 1860 года проживали в имении Степановка Мценского уезда Орловской губернии. В 1867 году он был выбран мировым судьёй.
Фамилия Шеншин со всеми связанными с ней правами была присвоена Афанасию Афанасьевичу Высочайшим указом от 26 декабря 1873 года.
В статье «Памяти А. А. Фета-Шеншина», опубликованной в ноябре 1902 года в журнале «Исторический вестник», Владимир Семенкович вспоминал, что в московском доме Фета собирались «главари разных партий <...> и никогда никаких не только не было конфликтов, но подчас завязывалась дружба между противниками. Вечера были той нейтральной почвой, на которой сходились все».
Следующий сборник стихотворений Афанасия Фета «Вечерние огни» вышел лишь в 1883 году после 20-летнего перерыва. В 1884 году за перевод сочинений древнеримского поэта Горация Афанасий Фет стал первым лауреатом полной Пушкинской премии Императорской академии наук. В 1886 году он был избран членом-корреспондентом Императорской академии наук. Великого лирика лично представили императору Александру III и присвоили звание камергера.
В 1890 году в типографии А. И. Мамонтова в Москве Афанасий Афанасьевич напечатал двухтомник мемуаров «Мои воспоминания», в который рассказывал о своей жизни и помещичьем быте с 1848 по 1889 год.
Великий лирик скончался 21 ноября (3 декабря) 1893 года в результате сердечного приступа.
А. Фет. БАБОЧКА
Ты прав. Одним воздушным очертаньем
Я так мила.
Весь бархат мой с его живым миганьем –
Лишь два крыла.
Не спрашивай: откуда появилась?
Куда спешу?
Здесь на цветок я легкий опустилась
И вот – дышу.
Надолго ли, без цели, без усилья,
Дышать хочу?
Вот-вот сейчас, сверкнув, раскину крылья
И улечу.
1884
10 снежня – 95 гадоу з дня нараджэння Міколы Арочкі (10 снежня 1930, в. Вецявічы, цяпер Слонімскі раён – 2 сакавіка 2013, в. Вецявічы, Слонімскі раён), беларускага паэта і літаратураўцы, доктара філалагічных навук.
Нарадзіўся Мікалай Мікалаевіч ў сялянскай сям’і. Скончыў Азярніцкую сярэднюю школу (1951), паступіў на філалагічны факультэт БДУ, які скончыў у 1956 годзе. Працаваў у часопісе «Сельская гаспадарка Беларусі» (1956—1960) і ў газеце «Літаратура і мастацтва» (1962). Скончыў аспірантуру пры Інстытуце літаратуры імя Янкі Купалы АН БССР (1966). У 1966-пачатку 1990-х гадоў – навуковы супрацоўнік Інстытута літаратуры імя Янкі Купалы АН БССР.
Член Саюза пісьменнікаў Беларусі з 1975 года.
Дэбютаваў у друку вершамі ў 1949 годзе (баранавіцкая абласная газета «Чырвоная звязда»). Аўтар зборнікаў паэзіі «Не ўсе лугі пакошаны» (1958), «Ветраломная паласа» (1962), «Крылатае семя» (1967), «Кветкі бяссмертніка» (1972), «Матчына жыта» (1978), «Колас на ржышчы» (1980), «Бяздоннае» (1985), «Падземныя замкі» (1986), драматычных паэм «Курганне. Крэва» (1982), «Судны дзень Скарыны» (1990), кніжкі вершаў для дзяцей «У птушынай вёсцы» (1964) і аповесці «Хай расце маладая таполя» (1964).
Асноўныя рысы паэзіі Арочкі – сардэчнасць, засяроджаны роздум пра жыццё і час; пазней – паглыбленне філасофскага пачатку, зварот да перажытага падчас вайны (паэма «Матчына жыта») і гістарычнага мінулага (паэма «Курганне»).
Аўтар крытыка-літаратуразнаўчых кніг «Валянцін Таўлай» (1969), «Галоўная служба паэзіі» (1974), «Беларуская савецкая паэма» (1979), «Саюз часу і майстэрства» (1981), «Максім Танк: Жыццё ў паэзіі» (1984), «Поэзия и война» (1987). Адзін з аўтараў «Истории белорусской советской литературы» (1977).
Перакладаў з рускай, латышскай, польскай і англійскай моў. У тым ліку пераклаў паасобныя творы А. Пракоф’ева, Я. Райніса, У. Бранеўскага і Дж. Байрана.
Памёр 2 сакавіка 2013 года ў вёсцы Вецявічы Слонімскага раёна, дзе і пахаваны.
У вясковай хаце засталіся на стале недапісаныя вершы і паэмы Міколы Арочкі, а на кніжных паліцах сумуюць сёння без свайго гаспадара дзясяткі кніг, многія з якіх падараваны пісьменнікамі з аўтографамі і пажаданнямі.
Не спазнаў усяго, не пабачыў,
Ад жыцця браць усё не ўмеў.
Аднаго я хацеў –
Без астачы
Праспяваць свайму краю спеў.
16 декабря – 250 лет со дня рождения Джейн Остин, английской писательницы (1775–1817).
Джейн Остин родилась 16 декабря в 1775 году в графстве Хэмпшир, в семье пастора.
Её биография не богата событиями, всю жизнь Джейн прожила в небольших английских городках, в кругу семьи.
О своём литературном таланте писательница отзывалась очень скромно, сравнивая его с «небольшой гравюрой (в два дюйма величиной); я полировала его с большим усердием, но он мало изменился, несмотря на обилие труда». Себя она называла «самой непросвещённой женщиной из тех, что брались за перо». Писательница была очень требовательна к себе.
Писать начала в 11 лет, это были стихи и пьесы, которые она создавала для развлечения домочадцев.
С юных лет писала рассказы, навеянные популярными в то время романами.
Её главный жанр – нравоописательный роман, в котором рассказывается о чувствах и отношениях людей. Речь идёт о любви и браке, об этике и морали. Нет однозначно правых и однозначно виноватых. Всё в жизни устроено сложнее. У каждого человека – своя правда.
Книги Остин написаны живым языком, в них – юмор и пристальное внимание к миру людей. Писательнице удалось создать свой художественный мир, особенный и достоверный.
Её книги вошли в сокровищницу английской литературы XIX века.
В её книгах нет острых сюжетных поворотов и занимательной интриги, её больше интересует наблюдение за внутренними проявлениями человеческой натуры. Человек – это «смесь хорошего и дурного, причём далеко не в равных пропорциях» писала Остин.
Четыре романа Остин увидели свет при жизни писательницы: «Чувства и чувствительность» («Разум и чувство» в другом переводе, 1811), «Гордость и предубеждение» (1813), «Мэнсфилд-парк» (1814) и «Эмма» (1816). Ещё два романа, «Нортенгерское аббатство» и «Убеждение», изданы в 1818 году, после смерти писательницы. Брат писательницы сопроводил это издание биографическими записками. Сохранился также роман в письмах «Леди Сьюзен» и фрагменты неоконченных романов «Ватсоны» и «Сандитон».
В Англии Джейн Остин называют «несравненной Джейн», интерес к её личности и творчеству не ослабевает до сих пор и сопоставим с популярностью Шекспира и Диккенса. Вальтер Скотт назвал Джейн Остин «создателем современного романа». О ней написано множество книг и исследований. Произведения Джейн Остин были многократно экранизированы, в том числе с участием звёзд мирового экрана.
17 декабря – 100 лет со дня рождения Константина Ваншенкина (1925–2012), советского поэта.
На песнях, написанных на стихи Константина Ваншенкина, выросло не одно поколение: "Я люблю тебя, жизнь", "Солдаты", "Как провожают пароходы", "Каблучки", "Вальс расставания", "Алеша" и др. Поэт, прошедший войну, до самых последних дней оставался примером жизнелюбия и стойкости. Трагизм жизненных обстоятельств и радость бытия – основа его лирики. Своей всесоюзной славой Ваншенкин во многом обязан композиторам Э. Колмановскому и Я. Френкелю. Но песенная лирика – скорее побочный продукт его поэтической работы, и сам себя он песенником никогда не считал.
Ваншенкин – автор повестей "Армейская юность" (1960), "Авдюшин и Егорычев" (1962), "Большие пожары" (1964), "Графин с петухом" (1968), рассказов, книги размышлений об искусстве поэзии "Непонятливая Лика" (1996). Среди последних произведений – сборники стихов "Волнистое стекло" (2001), "Женщина за стеной" (2003) и "Шепот. Интимная лирика" (2008).
Лучше всего о Ваншенкине-человеке рассказал сам Ваншенкин. Вы почитайте его книгу «Писательский клуб». Это воспоминания, но какие! Живо, интересно, увлекательно, эмоционально пишет он о себе, своих друзьях, стране, эпохе.
Константин Ваншенкин. Первая любовь
Мир отрочества угловатого.
Полгода с лишним до войны,
Два наших парня из девятого
В девчонку были влюблены.
Любовь бывает не у всякого,
Но первая любовь — у всех.
И оба парня одинаково
Рассчитывали на успех.
Но тут запели трубы грозные,
Зовя сынов родной земли.
И встали мальчики серьезные,
И в первый бой они ушли.
Она ждала их, красна девица,
Ждала двоих, не одного.
А каждый верил и надеялся,
А каждый думал, что его.
И каждый ждал: душой согреть его
Уже готовится она.
Но вышла девушка за третьего,
Едва окончилась война.
Косицы светлые острижены,
И от былого — ни следа…
Ах, если бы ребята выжили,
Все б это было не беда.
Константин Ваншенкин. Снег
На землю белую идущий
Почти недвижною стеной
Струится снег все гуще, гуще
И заслоняет свет дневной.
Совсем не чувствую движенья,
Так он медлительно течет,
Как видно, сила притяженья
Его к земле едва влечет.
За этой белой пеленою
Поселки скрыты и леса,
За этой белой тишиною
Гудки, звонки и голоса.
За этим занавесом белым
Вся в блеске солнечном зима.
За этим мысленным пределом
Лежит вселенная сама.
Так пусть в ней будет все как надо:
Прилеты птиц, разливы рек,
Громов июльских канонада,
Шумящий дождь, бесшумный снег.
Константин Ваншенкин. К чему копить ничтожные обиды
К чему копить ничтожные обиды,
Им не давать исчезнуть без следа,
Их помнить, не показывая виду
И даже улыбаясь иногда?
Они мелки, но путь их страшно долог,
И с ними лучший праздник нехорош.
Они — как злой блуждающий осколок:
Болит внутри, а где — не разберешь.
Вот почему я их сметаю на пол,
Пускай не все, но большую их часть.
Осколок только кожу оцарапал,
А мог бы в сердце самое попасть.
30 декабря – 160 лет со дня рождения Редьярда Киплинга (1865–1936), английского писателя.
Редьярд Киплинг – писатель, завоевавший своим литературным творчеством высокие оценки со стороны товарищей по писательскому цеху, нередко именовавшийся своими современниками "железным Редьярдом". Он начал свою литературную деятельность газетным репортером англоязычной "Гражданской и военной газеты" в индийском городке. Киплинг знал Индию: он здесь родился и провел раннее детство, хорошо владел языком хинди.
Киплинг – автор рассказов, вошедших в сборники "Масса выдумок" (1893) и "Труды дня" (1898), стихов о кораблях, о море и моряках-первопроходцах, собранных в книге "Семь морей", и двух "Книг джунглей" (1894-1895). Широкой публике известен как автор повести-сказки для детей "Маугли". В 1901 году вышел роман "Ким", который считается одним из лучших романов писателя. В некотором роде он положил начало жанру "шпионского" детектива в английской литературе.
Читателей его книг поражало сочетание точности репортера, фантазии романтика и мудрости философа. В его книгах прославлены мужество, верность долгу, цельность характера, благородство и подвиг. Киплинг стал первым англичанином, получившим Нобелевскую премию по литературе. Кроме того, он удостоен наград от университетов Парижа, Страсбурга, Афин и Торонто, а также почетных степеней Оксфордского, Кембриджского, Эдинбургского и Даремского университетов.
30 декабря – 120 лет со дня рождения Даниила Хармса (1905-1942), русского писателя, прославившегося уникальным авторским стилем, для которого характерен абсурд, гротеск и черный юмор.
Даниил Хармс (настоящее имя – Даниил Иванович Ювачёв) родился 30 декабря 1905 года в Санкт-Петербурге, в семье литератора, бывшего народовольца, который после возвращения с каторги стал духовным писателем.
По окончании школы учился в Первом ленинградском электротехникуме, но не окончил его. В 1926 году стал слушателем курсов кино в Государственном институте истории искусств.
Увлекался живописью, рисовал. Любил музыку. Как о поэте, заявил о себе в середине 20-х годов. Выбрал для псевдоним Хармс – в его черновиках и рукописях указано около 40 вариантов псевдонимов.
В 1925 году Хармс вошёл в поэтическо-философский кружок «чинарей», участниками которого были Александр Введенский, Яков Друскин и другие.
С тех пор пытался объединить ленинградских писателей и художников, близких ему по духу и творческой манере. В 1927 году создал группу ОБЭРИУ – Объединение реального искусства. В группу входили Н. Заболоцкий, А. Введенский, Н. Олейников, К. Вагинов, К. Минц, Л. Липавский, Я. Друскин и другие.
Объединение было создано для того, чтобы помогать молодому искусству, свободному от искусственных красивостей и штампов символизма и акмеизма, от устаревших традиционных форм. Пришло время описывать мир по-новому. Искусство ОБЭРИУ хотело рассказывать о жизни как таковой, о реальности. Хармс называл её «реальностью первого порядка».
Хармс писал стихи и прозу. В сборнике драматургических текстов автора (написанных как в стихах, так и в прозе), названном «Комедия города Петербурга» (1926-1927), посредством гротеска и чёрного юмора выражается трагическое мироощущение. После революции Петроград ассоциируется у автора с темой насилия. До конца своих дней Хармс называл свой родной город Петербургом и никак иначе.
ОБЭРИУты устраивали публичные выступления. В историю литературы вошёл вечер ОБЭРИУтов «Три левых часа» (1928). Это было театрализованное представление. В числе прочего была показана пьеса Хармса «Елизавета Бам», в которой правосудие безо всяких оснований преследует ни в чём не повинную героиню.
Пьеса «Елизавета Бам» – произведение в духе европейской драмы абсурда, который сформировался позднее, уже после Второй мировой войны.
Текст пьесы сохранился благодаря Я. Друскину, а также ходил в списках и публиковался в «самиздате». В России пьеса впервые была официально опубликована в 1989 году. Только после официальной публикации пьесы литературоведение признало, что Хармс написал произведение в манере европейской литературы абсурда задолго до её возникновения.
А пока творчество ОБЭРИУтов подвергалось нападкам официальной критики. «Взрослые» стихи Хармса распространялись в рукописях.
В 1927-1930 годах Хармс мог печататься только как детский автор. С. Маршак и Н. Олейников помогали Хармсу публиковаться в журналах «Ёж» и «Чиж». Самые известные стихи Хармса тех лет – «Иван Иваныч Самовар», «Миллион», «Весёлые чижи», «Врун», «Сказка», «Игра».
Детские произведения Хармса – это всегда увлекательная игра по особым правилам, эксцентрика и комические парадоксы с использованием детского фольклора (считалки, скороговорки, перевёртыши). Автор стремился разрушить традиционные житейские представления, перевернуть картинку мира с ног на голову.
В 1931 году Д. Хармс был арестован по делу «детского сектора Госиздата» (вместе с А. Введенским), был в тюрьме, затем в ссылке в Курске до конца 1932 года.
В 1934 году принят в Союз писателей СССР. Публикует произведения для детей и переводы.
В 1939 году была окончена повесть «Старуха» – произведение в жанре фантастического реализма. Здесь прослеживается влияние «петербургских повестей» писателей-предшественников, а также увлечение автора философией и оккультными науками. «Старуха» была опубликована в 1991 году.
Гротесковые миниатюры, составившие цикл «Случаи» (1933-1939, опубликованы посмертно) иллюстрируют абсурдность человеческой жизни. В центре – «недочеловек», человек обезличенный в свете надвигающегося кошмара.
Осенью 1941 года последовал новый арест – «за пораженческую агитацию». Писатель был репрессирован. Умер в тюремной психиатрической больнице (есть сведения, что Хармс симулировал психическое расстройство).
Реабилитирован в 1956 году (по другим сведениям – в 1960).
Из писем и записных книжек:
Мое мнение о путешествиях кратко: путешествуя, не заезжай слишком далеко, а не то увидишь этакое, что потом и забыть будет невозможно.
Человеку полезно знать только то, что ему полагается.
Все крайнее сделать очень трудно. Средние части делаются легче. Самый центр не требует никаких усилий. Центр – это равновесие. Там нет никакой борьбы.
Сидя на месте, не верти ногами..
Обладать только умом и талантом слишком мало. Надо иметь еще энергию, реальный интерес, чистоту мысли и чувство долга.
Истинное искусство стоит в ряду первой реальности, оно создает мир и является его первым отражением. Оно обязательно реально.
Мне всегда подозрительно все благополучное.
Хвастовство глупого человека искренно, хвастовство умного носит злой, несимпатичный характер.
Сила, заложенная в словах, должна быть освобождена.
Меня интересует только «чушь»; только то, что не имеет никакого практического смысла. Меня интересует жизнь только в своем нелепом проявлении. Геройство, пафос, удаль, мораль, гигиеничность, нравственность, умиление и азарт – ненавистные для меня слова и чувства.
Интересно только чудо, как нарушение физической структуры мира.
